Animal Spirits 1.0
Edition 10/2AP
Mensch und Tier: Die Metamorphose der Identität
Den Ausgangspunkt dieser Serie bildet eine archivarische Spurensuche in Istanbul: Schwarz-Weiß-Fotografien von Filmszenen, Postkarten, Plakate und zufällig gefundenes Bildmaterial. Funda Özgünaydın nutzt diese Fragmente, um die Grenzen zwischen menschlicher Zivilisation und animalischem Instinkt aufzuheben. Durch die Kombination von menschlichen Körpern mit tierischen Elementen spielt sie mit den automatisierten Zuschreibungen unserer Wahrnehmung und hinterfragt die Konstruktion von Identität, sozialen Klassen und Geschlechterrollen.Die Arbeiten reflektieren den Menschen als ein Wesen der Anpassung. Wir imitieren, absorbieren und übernehmen unbewusst Stile, Verhaltensweisen und gesellschaftliche Arrangements. In der künstlerischen Umsetzung führt diese Vermischung zu einer Bildsprache, die das Bizarre und Fremdartige mit einer absurden, fast ironischen Schönheit verbindet. Es entsteht ein Spannungsfeld zwischen kompositorischer Harmonie und einer latenten Gewalt, die oft erst bei näherer Betrachtung aus den Filmszenen und Leinwandarbeiten hervorbricht.Evolution der Form:
Animal Spirits 2.0 & 3.0Aus den ursprünglichen Collagen entwickelten sich die Serien „Animal Spirits 2.0 & 3.0“, in denen Malerei und Zeichnung in einen direkten Dialog treten. Funda Özgünaydın bricht hier die figurative Bedeutung auf und setzt auf animalische Sequenzen im ständigen Wandel. In einem Prozess des Auslassens, Veränderns und Ersetzens entstehen Werke von teils naiver Interaktion und harten Kontrasten.Besonders in der Serie 3.0 nutzt die Künstlerin extreme Vergrößerungen, um den strengen Charakter harter Zeichenstriche und Markierungen zu betonen. Durch extreme Überlagerungen und die bewusste Wiederholung nicht exakt deckungsgleicher Linien entsteht ein faszinierender dreidimensionaler Effekt. Detailreichtum und Chaos verschmelzen hier zu einem in sich geschlossenen, ungeordneten System – eine visuelle Metapher für die Komplexität des Lebens an sich.
2014-2025
Human and Animal: The Metamorphosis of Identity
The starting point of the series "Man and Animal" was found footage from Istanbul: black-and-white film stills, postcards, movie posters, and randomly selected vintage photographs. By combining fragments of animal bodies with human figures, Funda Özgünaydın plays with identities and the automated attributions within our perception of humanity, social classes, and our relationship to animals. As humans, we adapt to our environment to a certain degree;
beyond mere instinct, we imitate, subconsciously absorb, and adopt aspects of lifestyle, general styles, and ways of speaking and behaving—driven by societal arrangements and media influence. The merging of these traits leads to a visual language that reflects something bizarre and alien, yet maintains a sense of harmonic representation and absurd beauty.On one hand, we encounter a remarkable, ironic beauty permeated by compositional harmony; on the other, a sense of violence connected to film scenes and later canvas works.Body and gender play a significant role alongside other aspects, transcending figurative meaning through animalistic sequences in constant flux. They reveal contrasts and a partially naive interaction with one another.
These collages led to "cut-outs" in a broader sense, resulting in the subsequent series, "Animal Spirits 2.0 & 3.0", where painting and drawing are combined. In these works, sections were omitted, altered, and replaced. The extreme magnifications in 3.0 highlight the rigorous, clear character of hard drawing strokes and markings. This effect of extreme layering and juxtaposition—particularly the repetition of drawings and non-exact markings—creates a three-dimensional effect. In this space, detailed representation and chaos form a self-contained, yet unordered system with its own inherent logic.
acrylic on cotton paper,69x48cm, 2017
48x69 cm, 2020